「うみねこや」さんの結成の経緯からお聴きしたいのですが、
初代メンバーのかわさんいかがですか？

一般の人がネットでつながるようになった頃に、
「マンハッタン・トランスファー(The Manhattan Transfer)みたいなことをやらないか」と募集があり、
そこに数名が集まったのが始まりです。
それから色々とやっていくうちに今のメンバーになったんですけど、集まるまではお互いの繋がりは無かったです。

結成は1998年でしょうか。

HPにはそうなってるんですけど、グレーゾーンなんですよね。
メンバーが５人で定まったのが1999年頃で、それまでは大勢で歌っていました。

1999年に私が入ったんですけど、その後に何人か入ってきて、MAXが12人でしたね。

当時は何を歌われていましたか？楽譜もあまり無い時代だと思うのですが。

「The Longest Time」とか「This Boy」とかですね。
楽譜は耳コピだったと思います。

耳コピで楽譜を書かれていたんですね。

「CubiX」さんの結成の経緯はいかがでしょうか。

実は今は結成メンバーがいなんですよ。
ただ、2003年の夏ぐらいにメンバー固定ではなく色んな人に声をかけて、なんとなく集まったのが最初だと聞いています。
その時もやっぱりネットで繋がったそうです。

あの時代は結構ネットで繋がることが多かったですよね。
ハモネプブームもありネットで募集多かった記憶があります。
結成当時の名前は「CubiX」ではなく「q∞p(キューピー)」でしたよね。

そうですね。
僕が入った頃はバンド名が「q∞p」だったんですけど、
これがまず読めないと。笑
それで、変えようという雰囲気になってバンド名を変えることになったんですよね。
そのお披露目をしたのが2005年か2006年のワンマンライブの時でしたね。

確か、2006年3月の「多作」でのワンマンライブの時に改名したと思います。

「多作」懐かしいですね笑
確か、YouTubeでも黎明期から配信をしてましたよね。

実は、ヒカキン(HIKAKIN)より早かったです笑
YouTubeが日本でまだβ版だった時からやってました。
全部に手を出して、とにかく先を取っていこうみたいな感じで。
当時新しいサービスは全部アカウントを作ったんですけど、YouTubeだけ残ったという笑

ヒカキンより早く！さすがです。
まだアカペラはカバーが多かったような時期から、「CubiX」さんはオリジナル曲を出していたような印象があるんですけど、この辺はみとさんが作られていたんですか？

そうですね　元々ストリートミュージシャンだったのでオリジナル曲を作るのは普通だったんですよ。
自作曲をアカペラでやったらどうなるのか興味があったので、グループ入ってすぐに提案しました。

みとさんのような方はグループにとって貴重な存在ですね！

「うみねこや」さんは、活動を続ける中でターニングポイントなどありましたか？

「Break Station LIVE」に出たのは大きなきっかけでしたね。
そこって、アカペラに限らない人たちが多く出るイベントで。そこに出てからはアカペラ以外のイベントでも行けると思うようになりました。

確か「Break Station LIVE」ってストリートミュージシャンとか大道芸の人もいて、オーディションがあったんですよね。
その中で出演することになって、それからはアカペラ以外のところにも行くようになったんですね。

それまで出演させてもらっていた「アカペラ公園」も、
出演者がどんどん増えて、だんだんステージが1バンド1曲とかになっちゃっていたので、
「皆さんに譲ります」みたいな感じで出演を控えるようになりましたね。

それもきっかけの一つに「Break Station LIVE」があるのかもしれないですね。
その後は転勤や出産などあったと思いますが、

そうですね、かわさんが大阪や名古屋に転勤していた時代がありました。
その後、私は2011年に短い産休を取り、ベトナムに行ったのは2015-2018年ですね。

社会人にとって転勤や出産というのは、大きな転機になりますよね。
今みたいに「SYNCROOM」があってどこでも練習できるわけではないですし。

集まれる範囲で集まって、練習をしていたという感じですね。

ゆとりさんが海外に行った時はサポートメンバーがいて、
変わらずに活動を続けていましたよね。

何年も変わらずに活動を続けてこられたってすごいですよね。

「うみねこや」さんの話を聞いて思ったのは、
「CubiX」は転勤で遠く離れてもやるというのはあまりなかったなと。
ずっと、物理的にみんなが近くにいた状態だったので、
もし遠くに行ってたらどうなってたんだろうってちょっと思いました。
遠くに行っても続けられるのはすごいです。

ヘルプに入って支えてくれたたくさんの友人たちのおかげです。

20年以上にもなるとブランドですよね。

「CubiX」さんにとってのターニングポイントは何でしょうか。

最近になりますけど、一番のターニングポイントはやっぱり3人になったことですかね笑

人数が減ってしまった時にサポートメンバーも込みで活動しているグループはよく聞くんですけど、「CubiX」さんは3人のまま活動をされていますよね。
そういった方向性はどうやって決まったんですか？

元々3人でやろうと思って今の形になったわけではないんですよ。
3人になった時に、これだけ大幅に人数が減ってしまえば当然「これまでと同じ音楽はできない」ので、もちろん終わらせるという選択肢もあって。
でも、他の2人と話す中で「やめる理由はないよね」となって、今に至ります。

3人になっても活動を続けるとなって、その後はどうやって練習をしてるんですか？

今は平日の夜に集まるようになりました。
3人だとスタジオである必要も無くて、「空間さえあれば練習できるよね」っていう感じで集まっています。
6人のときより集まりやすいのはメリットかもしれないですね。

確かに、少ないからこそ集まりやすいというのはメリットになりますよね。
あと思うのは、全員がいろんなパートを歌うんだけど立ち位置が変らないのが面白いなと。

これは前からやっていたんですけど、やっと浸透してきましたね笑
バンドだったらポジションが決まっていることが多いと思いますが、アカペラだとステージ上で動けるので立ち位置を変えたくなりますよね。

だからこそ、敢えて動かないと笑

はい、ステージ中一度も変らないです笑
その代わりパートはかなり入れ替わります。

PAさん泣かせですね笑
楽譜はどうしてますか？

3人用の楽譜を作ってます。
既成譜はほぼないですね、まずあまり売ってないし。

3人だとアレンジ難しくないですか？

難しいですけど、面白いですよね。
「この音は抜いてもいいかな」と考えたり、実際に合わせてその場で変えたり。
特に人数が減るほど、譜面上の音と、実際歌った時の音のギャップがあると思います。
3人でもできることを知ってほしいし、メンバーが減っても活動できるというモチベーションになればいいなと思ってます。

元々、「うみねこや」と「CubiX」でお互いの繋がりはありましたか？

たしか、「q∞p」の時に一回会っているんですよ。
「なんて読むのかな」って思ったような笑

表記が読めないからこそ、むしろ印象に残ったんですね笑
私にとっては、「うみねこや」さんは”アカペラ心”ついた頃から存在するっていう印象です笑
何度か同じステージに立たせていただいているんですけど、グループ間で何か交流があったというのは無かったと思います。

私は学生の頃、こんきちさんとご一緒したことがあります。

実は、えなさんとまささんとは一緒に歌った事があるんです。
みとさんとだけはまだご一緒したことがなくて。

こんきちさんと通した繋がりがすごいですね！

そうなんですよ。
みんな、こんきちさんを経由してるんです笑

こんきちさんを釣ったのは「うみねこや」くらいしかないんじゃないですか？笑

たしかに、珍しいと思います笑

私グループの結成ばっかりしてて、誘われたということはたしかにそれまで無かったですね。

グループ間でのつながりというよりは、個人間のつながりがいくつかあったという感じですね！

「うみねこや」さんの今後の展望は何かありますか。

この歳になると、あと何年できるかということですね笑
元気に、体を大事に。

ドラクエで言うと「いのちだいじに」みたいな感じですね。

割と僕は切実な問題でね。
車いすだからバリアフリー対応じゃないと笑

でもスタッフさんが舞台の上に担ぎ上げてくれたりしますよね。

この前、「まちおん」の時に「OriHime」があったんですよ。

岩手の人が会場まで「憑依」して、我々のステージを観てくださって。

最近は技術が進歩してますもんね。

音楽を聴きたくても聴きに行けない人ってたくさんいらっしゃるんですよね。
でも僕たちはこうした「出前サービス」ができるので、そういうところにお届けできるかなと思っていて。
そういったことは長く続けていければなと思っています。

最近は配信もされていますよね。

それはきんたくんたちのおかげです笑

オリジナルメンバーは本当に機械に弱いので、私たちの最大の功績は、きんたさんとこんきちさんをメンバーにできたことですね笑
色んなことができるようになりました。

ライブに観に行けない人も観れるような、そんな社会になるといいですよね。

「CubiX」さんの今後の展望はありますか？

先ほど「観に行けない」というヒントをいただきましたけど、若い時は時間もありますから、色々なところに行って音楽をたくさん浴びることができるんですけど、年齢を重ねると難しくなってくるなと。
自分たちの音楽を聴いてくれている人は、同年代で同じ境遇の方が多いと思います。そういった方々に継続的に音楽を聴いてもらうとなると、配信になるのかなと思いました。
あと、今、一発録りで大量にShort動画を生産しているんですよ。笑

CubiX版のファーストテイクですね笑

今はまだ30曲くらいで、目標は100曲やろうと思っているんです。

TikTokはやらないんですか？

やったことないんですけど、やった方がいいですかね？

YouTubeのように撮ったものをそのままあげれますよね。

勉強しようかな笑

今は年齢関係もないですから。

あとは、最近は3人＋ゲスト1人で歌う動画も始めたんですよ。
アカペラをやりたいけど出来ていないとか、グループ組めてないとか、解散しちゃった人にとって気軽に歌える場所になれば面白いなと思っていて。

元のメンバーの方に来ていただいて歌うのも面白そうですよね。

それだったらうみねこやもできそう笑

そういうのも、キャリアがあって長く続けているからこそできることですよね。
縁を感じる面白い企画だと思います。

最後に、皆さんのアカペラを続ける原動力を教えてください。

自分たちが歌った時に涙を流してくださる方がいらっしゃって。
歌い手冥利に尽きるというか。
そういった時間をお客さんと一緒に共有できるというのが幸せだし、
一緒にいる人も歌の主人公になってもらえるような、そんなステージを続けていきたいというのが、モチベーションになっていますね。

両親が合唱の人だったので、音を重ねることや＆低音が好きなんですよ。
それが私の音楽の原点になっていて。
今こうしてうみねこやでステージに立って、
人前で歌うようになると、重ねた声を受け取ってくださったお客様の反応や、お客様との対話が楽しくて。それがここまで続けてきたことの原動力に繋がっていると思います。

生まれつきじゃないかと思うくらいハモるのが好きなんです笑
若い頃は周りにハモる場所なくて、合唱しかなかったんですよ。
それで「なんか違うな」と思いながらも合唱をやっていたんですが、だいぶ経ってからようやくアカペラにたどり着いて。
原動力というのは考えたことがなくて、やっていないとおかしくなっちゃうという感じです。

最初アカペラを始めた時はそれほど興味が無かったんですよ。
なのでアカペラをやめようと思った時期もあって、「これを最後にアカペラをやめよう」と思っていたイベントで今のCubiXのメンバーに声をかけられて。
その時に声をかけてもらえなかったら、今はもうアカペラをやっていないと思います。
今のメンバーと出会えて、今は生活の一部になっているし、心のよりどころになっています。
なので、今も続けているんだなと思います。

初めて『天使にラブソングを』という映画を観て、歌うことに憧れをもったんですよ。
それで、大学に入るタイミングでアカペラを始めた時に、ハモった時のゾクゾク感が楽しいと思ったのを覚えています。
今では生活の一部というか、無いと寂しいし、無いのは考えられないなと。
あとは、譜面を見て歌って、「この音違う」って整えるのってめちゃめちゃ脳トレだと思うんですよ。なので、声が出る限りは続けたいなと思っています。

過去に一度、アカペラを続けるうちに疲れてしまい、何のために続けているのかなと思うことがあったんですよ。
その時に「このメンバーだから永く続けられているんだな」と考えるようになって。
今は3人ですけど、ここに新しく誰かを入れるというのは考えていなくて。
一緒に手を繋いで階段を登ってきた先の今があるので、そこに一番価値を感じていて、それが原動力になっています。

「うみねこや」と「CubiX」のみなさん、ありがとうございました！